在中国艺术史上，马一直是一个热门的创作对象。它是战场上驰骋的神兵，更是人才、精神、品位和财富的象征。历史上能把马画好并留存史册的并不多，唐代有韩干，近代有徐悲鸿，再有就是郎世宁了。
如果你有兴趣把《百骏图》拿起来数马的话，这幅画里的的确确画了一百匹的马，而且每一匹马的姿势和神态都不一样。而这些相似不相同的马，都有着共同的特点。它们的每一根骨头、每一块肌肉、 包括皮毛的细密、皮下的血管、筋腱都非常写实，整个身体比例科学而准确。郎世宁用细密的短线，按照素描的画法来描绘马儿的外形，再用不同深浅的颜色，表现它凹凸有致的肌肉，完全不像是中国传统画家，会用蜿蜒的长线条一笔勾勒出事物轮廓。
这样创作下的马，每一匹都栩栩如生。在阳光下，皮毛有着细腻蓬松的质感，暗处的马腹甚至透着反光，充分展现了西方绘画中注重明暗变化、科学解剖、立体造型的特点。
有西洋的元素，自然也少不了中式审美的意趣。传统文人画中雾霭蒙蒙的远山，山石草木的堆叠一个都没少。同时，在整幅画构图设计中，郎世宁还放弃了西方绘画中经典的焦点透视，采用了中国山水画中常用的散点透视法，让我们随着这幅长近8米的画卷展开，一步步，一点点地欣赏到皇家牧场的每一段风景。